纯艺术听上去充满了神秘感，是很多学艺术的人都想去了解的未知领域，它更偏向于个人概念表达，表现媒介多元，需要在思维不受任何，固化限制的前提下自由发散。那么纯艺术设计日本留学作品集如何完成呢？今天小编想对申请纯艺术专业的同学，给出一点小小的tips，希望能对你有所帮助！

　　纯艺术作品集如何完成

　　1.发现（Discover）

　　对于艺术作品集创作而言，艺术创作是健全的，表达任何题材皆可，且均能成功的。只不过当代艺术的大背景下，对于社会问题的批判、讽刺更为普遍且主流，而且考官基本都在围绕此类话题进行研究、创作。

　　同学们在平时生活中要有能够发现美、发现问题的眼睛，时刻保持观察、保持反思。遇到一些社会事件、社会问题、社会关系等问题，一定要多加留心，并时刻保持反思，随时可通过Sketchbook的形式，将灵感与想法以图像或文字的形式快速记录下来。

　　2.调研（Research）

　　调研能够为明确你的主题，补充背景知识。纯艺调研可以通过书籍、互联网、视频等途径来获取资料。虽然这些是二手资料，但重要性异常，因为前人之研究成果，经验梳理，会帮助同学们于自己亲身艺术实践之前对问题了解的更加全面。

　　3.确定主题（Theme）

　　与其他专业不同，纯艺的确定主题是在调研之后，我们需要坚实的调研基础作为立足点，通过一手和二手资料的汇总，梳理提炼对于事物、事件的个人观点，从而生成创作主题。在这里，个人观点和主观意识非常重要，你的作品必须代表你的个人看法、对问题的态度。

　　4.实验创作（Demo）

　　在实验创作的阶段，尽可能地去了解不同的材料和媒介。艺术表达的媒介不胜枚举，就看你的想法有多任性了。在确定主题的刹那，在心中便会自然与自己擅长的表现技法首先产生结合，在脑海中形成初步构思。

　　将初步构思通过草图、小型装置、材料改造、小视频、等任意具象形式制作成DEMO。在不断优化筛选的过程中，同学们需要不断的保持批判性思考，结合主题不断深化，并将自身人生体悟凝练为个人的观点态度，融汇作品之中。

　　5.艺术表现（ArtisticExpression）

　　在艺术表现阶段，各个艺术媒介均拥有独立的表达语言。关于艺术表现强调以下两点：

　　空间：任何作品均逃离不开空间，无论是二维绘画的平面介质，还是三维雕塑、装置的空间环境，如何在空间的有无之中完成创作，需要创作者不断探索。

　　点线面：任何平面构成、立体构成，归于原点，皆为点、线、面。但当代艺术多元的发展趋势，势必将我们对点线面的认知推向更加广阔的认知维度。

　　6.平化处理（Flattening）

　　平化处理即同学们将二维、三维的最终作品数字化，进行后期处理，排版入册。在平化处理的过程中，小编想强调的是：

　　对于二维平面作品，我们除了正向拍摄作品整体之外，我们还需要结合作品主题，将在作品中的特意强调的画面重点、特点、进行细节平化。平化的方式也未必正向摆拍，可以顺着、逆着、侧着画面肌理进行平化。而平化的标准，便是能够将自己的作品以最佳的视觉呈现形式展现创作意图，方便作品集考官一眼便能看到作品的亮点。

　　对于三维立体作品，与二维的处理方式大体一致，但需要额外考虑将自己的作品置入怎样的空间氛围，才能更好的烘托作品表现力，为观赏者提供更好的欣赏环境，并使作品于空间氛围中的平化结果更加贴合主题，更具有视觉张力。

　　7.排版（Layout）

　　纯艺排版最为灵活，同学们也最摸不请思路。网络上的各种版式编排亦众说纷纭，但无非以下三类：

　　正向排版

　　所谓正向排版，即沿着作品集创作思路进行排版，此类排版方式普遍适用于各个国家艺术留学申请。

　　逆向排版

　　逆向排版，即先将最终作品呈现于项目首页，之后是作品细节，进而沿着创作思路逆推，直至创作该项目的最初起点。此类排版方式，多应用于日本艺术留学。

　　作品陈列

　　仅放最终艺术作品、作品细节与项目介绍，不加入任何创作过程。此类作品集排版模式亦可用于艺术留学申请，但小编建议加入一些过程，以展示自己的创作思路。

　　以上就是关于纯艺术设计日本留学作品集如何准备的介绍。希望以上能对你有所帮助，如果你还想了解其他关于艺术类问题可关注东京美术官网进行了解详情哦。