今天的主题是说点快乐的事情。

图片的展览是2018年1月的展「BIBLE」。会场在nostos books（東京都世田谷区世田谷4-2-12），

艺术家是本期的主人公：norahi（ノラヒ）。展览主题是“依然被世人热爱着的艺术家们”，第一弹以The Beatles和David Bowie作为主要介绍内容。展览也是norahi根据自己的工作开发的服装品牌“ UKABU apparel（ウカブアパレル）”的新系列，除了印刷的旧衣服运动衫和牛仔布外，还展出手提袋等周边商品。（虽然是两年前的展，海报出得我很喜欢，就随手放了进来，大家不要介意：-）

norahi（ノラヒ）  

插画家/画家/设计师。  

桑泽设计研究所毕业。2016年独自前往英国。  

自2017年以来，主要在东京活跃。  

主要为书籍/杂志插图，CD插图，  

生活商品设计，服装商品设计，  

从事品牌徽标的插图和设计。  

喜欢MUSIC和HORROR。  

2017年12月6日以来起，担当TENDRE『Red Focus』  

夹克图的绘制。  

https://www.instagram.com/norahi/

这回的艺术家访问主题是      「好きなことにもっと近づく」     （接近自己喜欢的事物）。  

ー咳咳。你好呀～据说你喜欢「能让自己感到瞬间‘麻木’的东西」，能分享给我们一些类似的东西吗？    
 

norahi：这是我在幡ヶ谷的一个名commune的展览上知道的，一名叫Lilian Martinez的艺术家创立的品牌「bfgf」的抱枕。（下图）当时在展览上一眼就看上了一个毯子，然后对艺术家本人感了兴趣，然后就下手了抱枕，超级开心。

还有这个是自己在伦敦的跳蚤市场上淘的“手”，手部的血管的表现很吸引我。还有这个绿色的托盘。上面还诡异的有一个土豆（笑）。是一个朋友在美国买给我的礼物，他说莫不成托盘的陷下去的地方以前是用来放番茄酱的吗？（笑）但都很有意思，我很喜欢。

确实，为啥会有土豆？（小编吐槽）

—好可爱啊哈哈哈哈。  

norahi：恩，而且这个超级重，左边的空间是用来做什么的？为啥有土豆？这种一眼看上去好像没什么用的感觉，但却让我有一种“有也挺好玩”的印象。因为不知道它的功能，脑子里关于它的联想就更多了。而且很在意制作它的人到底是怎么想的，这些。（笑）

看似没什么用，但就是很好玩。就是这种感觉很吸引我。画画时也经常会有这种类似的‘不可思议’感伴随的，某种意义上来说其实是无意识间受到了类似的影响？没准儿。

兴奋不已的norahi

ー这样的事物，在平时的工作中对你有哪些影响呢？  

norahi：恩··· 比如说，经常会有被工作熬得难受的时候，就会通过这些‘没有答案’的美好的事物们来转换一下心情。像是，“尝试着画一个土豆”，然后在我开始去构思的时候，灵感就源源不断出现了。我认为，被自己喜欢的事物包围并受到刺激，就像释放气体，重置思维回路或返回原点一样的感觉。

ー如果有看到感兴趣的东西，通常你是怎么利用网络进行相关搜索的？  

norahi：是啊，日本的搜索引擎还是挺受局限的，我一般就不管三七二十一输入英文，然后根据出来的信息进行逐渐探索的感觉。

同时，说到喜欢的东西，我也很喜欢帆布鞋，尤其是这双像复刻版一样的「CT70」，也是自己在网上找到的，卖家是香港人。这种时候国外的网站就很方便了。日本的话只能在古着店之类的买。

中意的红色

ー今后有什么一直想做下去的事情吗？  

norahi：是啊，今年我从事的工作里面和音乐、电影这类相关的挺多的，也都很开心。同时，我觉得自己果然还是喜欢制作这一块，看到成果之后会很有满足感。

自己的品牌「UKABU apparel」也处于刚起步阶段吧，今年想再把自己积累的经验再整理一下，然后来年开始再能更进一步就好了。

ー通过一项工作，不断的涌出来下一个想要做的东西和目标，这种状态一直持续下去就好了。  

norahi：我觉得会的（笑）。比如，尝试了袜子设计，自己的品牌里的袜子周边也会想要去开发新的东西，制作马克杯的时候，上釉的知识和材质的契合度等这些新的发现···从一个事物开始源源不断发掘出新的兴趣，同时看到海外的艺术家们的活动成果，发现自己想要尝试的东西还是蛮多的，需要看更多的东西和想受到更多的新鲜的刺激。

norahi参与的一些goods制作

今后tada也会推出一些近期活跃的艺术家们的「好きなモノ」系列文章，欢迎踊跃报名！